L’Artiste

À propos

Émilie Grison

Mais quelle est cette artiste qui peint toujours pieds nus ? Émilie se définit comme une coloriste. Ce qui l’anime, ce sont les couleurs, et ce qu’elles traduisent de son état d’esprit du moment, de sa connexion avec le modèle. Les portraits d’Émilie sont réalisés à partir de photos, mais il lui faut connaître la personnalité de son modèle pour pouvoir le peindre.

Dans les pinceaux d’Émilie, c’est vraiment ça : une véritable subjectivité, un rapport de l’artiste au modèle, mais aussi à sa propre sensibilité du moment. Pour l’artiste, impossible de créer deux fois le même tableau. Car ce qui est présent dans sa peinture et dans ses couleurs, c’est un véritable instant de vie capturé, un moment singulier et magique, qui ne reviendra pas, ou en tout cas jamais de la même façon
Émilie s’adonne également à l’art abstrait avec la technique du pouring. Véritable travail approfondi de la couleur, cette technique consiste à mettre de côté les pinceaux et laisser couler la peinture sur la toile, pour créer des superpositions de couleurs et un résultat marbré. Avec ces créations, l’artiste peintre vous invite à laisser vagabonder votre imagination au milieu des volutes colorées !

Je suis curieuse. Quand un homme me commande un portrait de sa femme, je lui pose tout un tas de questions : ce qu’elle aime dans la vie, comment elle réagirait dans telle ou telle situation, quel est son caractère… Dans mon processus créatif, c’est important pour moi de me connecter avec son âme pour la révéler sur la toile, en quelque sorte

Et si on se suivait?

Mon univers

Dans les pinceaux
d’Émilie

Loin du simple portrait, et différent encore de l’autoportrait, l’univers artistique d’Émilie se situe entre les deux et en cela, il est intensément humain. L’artiste peint des visages de femmes (en majorité) et cherche à retranscrire la force qui les anime, ce qui les rend uniques. Ses couleurs et ses couteaux captent la particularité d’une personnalité et fixent la profondeur qui s’en dégage.

Chaque toile est aussi une page de son journal intime. En regardant ses œuvres, elle se remémore certains instants de sa vie. L’artiste en convient elle-même : lorsqu’elle s’installe à son chevalet, elle déconnecte d’avec son quotidien pour laisser les couleurs la guider. Elle ne sait jamais à l’avance à quoi ressemblera un tableau, elle laisse son intuition et ses couteaux trouver leur chemin. Il n’y a pas de projection, ce ne sont plus que les couleurs, le ressenti et la connexion avec le sujet qui parlent.